Станіслава Романова
Художник
Мене звати Станіслава Романова, і я художниця-символістка.

Я народилася в провінційному містечку Лозова, що на Харківщині, Україна. Більшу частину свого свідомого життя я провела в Одесі, місті, яке я обрала серцем і душею. На жаль, через війну мені довелося покинути свою улюблену Одесу у 2026 році та переїхати до Грузії.

Моя історія з мистецтвом почалася в дитинстві. Я рано помітила, що мене тягне до рукоділля, малювання та, загалом, до втілення власних творчих ідей. Саме тому батьки віддали мене до художньої школи. Але тоді це так і не переросло в щось серйозне. Коли справа дійшла до вищої освіти, я обрала зовсім інший шлях — точніше, його обрали для мене батьки: сільське господарство. Існувала поширена думка, що в аграрній країні саме там були гроші, тоді як бути художником вважалося «несерйозним». Я не чинила опір. У шістнадцять років я ще не до кінця розуміла власні бажання і не усвідомлювала, куди насправді хочу йти.

Але чим старшою я ставала, тим сильніше відчувала дивний «голод», викликаний усіма творчими ідеями, які я не могла реалізувати. Щоб якось його втамувати, я малювала на стінах батьківського дому та свого гуртожитку, створювала сюрреалістичні акварельні портрети та брала участь у художніх фотопроєктах як модель. Десь між малюванням і моделюванням я знаходила спокій для своєї душі. Але це все ще було те, до чого я не ставилася серйозно — просто інтерес, хобі, яке я ніколи не вважала особливо важливим.

Переконання, які заважали мені стати тією, ким я хотіла бути, почали руйнуватися після того, як я заробила свої перші гроші на моделюванні.

Уявіть моє щастя: я почала заробляти, займаючись улюбленою справою, почала подорожувати, і з часом той внутрішній «голод» зник.

Я нічого не створювала близько двох-трьох років.

А потім почалася війна.

Відбулася моя перша вимушена еміграція, і менш ніж за місяць я знову почала малювати. Саме тоді народилася картина Fuck War — картина, з якої все почалося. Це була моя політична та людська заява світові. Моя візуальна відповідь на все, що відбувалося навколо мене.

Поступово мистецтво стало моїм інструментом: способом документувати події, говорити про те, що відбувається, і фіксувати свої думки та спостереження.

Відтоді імпульс залишився тим самим, але мої художні інструменти продовжували розширюватися. За ці роки я розвинула свої навички живопису, навчилася працювати з глиною та пап’є-маше, почала вишивати. І я знаю, що це далеко не кінець.

Мені подобається розвиватися в цій галузі, експериментувати з новими матеріалами та відкривати, що я можу творити багатьма різними способами.

Я не знаю — можливо, цей імпульс до творення зовсім не унікальний. Багато людей знаходять себе в мистецтві після важких життєвих поворотів. Але я нарешті зробила більше, ніж просто втамувала той «голод» — кожною фіброю свого єства я відчула, що стала частиною набагато більшого механізму: механізму власної долі.


GROUP EXHIBITIONS
2023
Art Exhibition “Make a Choice”, Charity Festival of Contemporary Arts(Odesa, Museum of Western and Eastern Art)
2024
Painting Exhibition “MYSTICAL PHANTASMAGORIAS”(Odesa, Greek Square 1a, Greek Shopping Center, Art Gallery - V. Vinogradov)
Art Exhibition “Manifest”(Odesa, M1 Club Hotel (P1 Prosecco Bar))
ART FASHION CRUISE Festival(Odesa, Hotel Maristella Marine Residence)
Art Fair “Cozy Corner”(Odesa, Tolstoy Palace, Mykola Savych St, 4)
2025
Group exhibition "Broken Line"(Odesa, Museum of Western and Eastern Art)
Group Exhibition “Free Walls”(Flowerbed Gallery, Yaroslavska St, 26, Kyiv)
SOLO EXHIBITIONS
2024
Personal Exhibition of Stanislava Romanova(Odesa, Garage Gallery)
2025
Exhibition "Life Happened to Us"(Odesa, M1 Club Hotel (P1 Prosecco Bar))
Artist statement
«Життя — це трагедія, якщо дивитися на нього зблизька, і водночас комедія, якщо дивитися на нього в цілому».

У нашому житті постійно щось відбувається: хороше і погане, що супроводжується цілим спектром емоцій. І як чудово, що у нас є інструменти для прояву — принаймні, у мене є.

Для мене мистецтво — це візуальна мова, за допомогою якої я можу висловити те, що не можу просто сказати вголос. Можна сказати, що я досліджую це життя через мистецтво. Але, мабуть, життя досліджує мене, а я просто документую те, що відбувається, використовуючи символічні образи, зібрані в моїй свідомості, завжди з шаром іронії.

Сюжети моїх робіт зазвичай приносить мені саме життя. Це події, люди, почуття та ситуації, які викликають у мене сильну емоційну реакцію — речі, які за своєю природою я просто не можу відпустити. Тому я висловлююся і переосмислюю ці переживання, досліджуючи, як людина намагається знайти щастя у світі, де горе, смерть і розчарування існують поряд з усім іншим. І як прийняття всього цього як невід'ємної частини людського досвіду може, можливо, зробити наше життя більш гармонійним.

Тож так — ви можете побачити різні періоди мого життя на моїх картинах.

Але, можливо, ви можете побачити там і свої. Тому що, на жаль чи на щастя, досвід буття живим не є цілком унікальним.

Мої картини для тих, хто пов'язує себе з історією, що стоїть за зображенням, його іронічним посланням або просто способом розповіді. І я вірю, що цей спосіб розповіді історій є досить унікальним для мене.

Частково тому, що він виріс з відсутності формальної художньої освіти. Яка б віртуозність не була в моїй манері письма, вона побудована майже повністю на одній простій думці: «Я думаю, що я можу це зробити».

Тож якщо я скажу, що малюю лише з Божою допомогою, я не збрешу.

І якщо я скажу, що я професійний аматор у світі мистецтва, це також не буде брехнею.

Але тим не менш, ось я.

І мені є що заявити:

Життя може бути прекрасним і жахливим одночасно.
 Але воно має статися з нами.

Моє мистецтво — це спроба спростити складне і перетворити травматичні моменти життя на унікальний досвід, змістивши фокус сприйняття.

Можливо, це мій спосіб справлятися з усім, що відбувається навколо мене.

Можливо, це також спосіб, яким я ділюся цим з вами.

Нехай з тобою станеться все.
 Краса і жах.
 Просто продовжуй.
 Жодне почуття не є остаточним.

— Райнер Марія Рільке


Напишіть Мені